En el marco del 2° Model: Festival de Arquitecturas de Barcelona, la oficina de arquitectura H3o Architects con sede en la misma ciudad y a cargo de Adrià Orriols, Joan Gener y Miquel Ruiz, presentó la instalación efímera “Nomad Assembly" (Asamblea Nómada). Siendo una de las cinco instalaciones que integran este festival curado por Eva Franch i Gilabert y organizado en conjunto entre el Ayuntamiento de Barcelona y la Fundación Mies van der Rohe, han podido desarrollar el proyecto hasta alcanzar su materialización en el espacio público ubicado bajo la cubierta del Mercat dels Encants, convirtiéndose en escenario principal del evento.
El Festival de Arquitecturas de Barcelona nace en 2022 impulsado por el Ayuntamiento de Barcelona y el Colegio de Arquitectos de Cataluña (COAC). Tomando el legado del año anterior que envolvió numerosos debates, rutas, exposiciones, instalaciones y realidades aumentadas en reflexión directa sobre la arquitectura desde diversas perspectivas, esta edición de Model 2023 apunta a transformar el Parc de les Glòries en un área de experimentación arquitectónica y urbanística a través de la reformulación de sus espacios públicos bajo la temática de la Empatía Radical. La dirección artística a cargo de Eva Franch i Gilabert cuenta con la colaboración de un gran equipo de profesionales de la arquitectura, comisarios y comisarias, y más de 50 instituciones y organizaciones de la ciudad.
La intervención de h3o Architects ha sido diseñada para ubicarse en el Mercat dels Encants, uno de los mercados más antiguos de Europa, remodelado en el año 2013. Concebido como un paisaje cambiante, se compone de artefactos móviles y modulares que buscan estimular la interacción entre todas las personas tanto que transitan el espacio a diario como aquellas que se encuentran visitando la instalación del festival. Debido a su formato móvil, Nomad Assembly ha podido alternar su ubicación por las diferentes plantas del mercado fomentando así la interacción humana y el replanteo del uso de los espacios públicos.
El color rosa invade toda la instalación ya que, en palabras de Miquel Ruiz, Joan Gener y Adrià Orriols, “la concepción de este color adquiere una nueva dimensión para reivindicar otras realidades que escapan a la normativa, huyendo de los estereotipos donde el patriarcado la había relegado. La rosa colocada en el contexto de la instalación representa los valores del festival MODEL e interroga a las personas que durante toda su vida han estigmatizado este tono, obligándolos a construir una nueva manera de pensar.”
Acorde al enfoque de reutilización de materiales y espacios presentado por h3o Architects tanto en el proyecto como formando parte de su pensamiento, las piezas de Nomad Assembly se reciclarán por completo dándoles una nueva vida en colegios y centros juveniles, en el propio estudio de h3o Architects y también en entidades culturales.
Descripción enviada por los autores. La intervención es una escenografía asamblearia capaz de transformar tanto el interior como el exterior de su emplazamiento activando nuevas posibilidades de debate horizontal y democrático, alternativo al uso del mercado. El conjunto de la intervención está conformado por cinco grandes objetos: dos muebles sobredimensionados, de color rosa brillante, con sus formas triangulares que remiten al icónico techado del mercado, se complementan con tres estructuras alámbricas y que actúan como artilugios de interacción social.
La gran pieza triangular que actúa como podio para dar charlas o bailar, se transforma en un fractal de mesas que permiten el intercambio de objetos y el encuentro entre personas; un segundo elemento de proporciones similares se conforma como una topografía montañosa hecha con alfombras del mercado donde poder estirarse, descansar y contemplar los reflejos del espejo en la gran cubierta del mercado. La estructura se fragmenta en cuatro partes que descubren en su interior, coloreado de azul y de púrpura, los estantes donde se exponen LLibres Model, una selección de libros relacionados con la arquitectura a cargo de Ethel Baraona.
Las dos piezas interactúan con las tres torres, cuyas patas evocan a las jirafas surrealistas de Dalí. Y, como en un paisaje onírico, estas piezas cobran vida mediante la voluntad humana: con un pedal mecánico será posible poner en movimiento una bola disco y dos focos que multiplicarán la luz en el espejo del tejado, mientras una máquina de humo llenará el espacio del mercado de una nube blanquecina y quien quiera, podrá aventurarse a tocar una campana. Así, todos los elementos se abren, se cierran y se mueven, recordando a los artefactos del Jardín de las Delicias y encantando todo el ambiente como si nos encontráramos en un cuadro de El Bosco.
Nomad Assembly habla de la diversidad identitaria y cultural a través de la materialidad de los objetos que forman la instalación. La planeidad rosa superficial de las formas se ve alterada por la aparición de cicatrices que se abren y se cierran, que ayudan al apoyo y al equilibrio de las formas, permitiendo a los grandes volúmenes de ser funcionales y divertidos.
Trozos de muebles vendidos en los Encants se intersecan a las superficies lisas para otorgar una identidad mestiza a la intervención. Gracias a este patchwork de elementos, los volúmenes abstractos acontecen la representación de diferentes formas de vivir, acumulan memoria y expresan la mezcla de clases que convive bajo la cubierta del Mercado de los Encants. De una pata alada de caoba a una pata de mesa de pino, de una estera persa a una moqueta industrial, de la seda a la tela de lona, de una puerta ordinaria a una puerta de armario con molduras: todos estos elementos mezclados entre sí promoverán el debate “entreclasses”, una de las temáticas principales del festival.
Del acto inaugural a la fiesta de San Jordi, la plaza de Nomadic Assembly actuará como un espacio de juego y fiesta.
Curaduría festival: Eva Franch
Entidad organizadora: Ayuntamiento de Barcelona, Fundación Mies van der Rohe
Autor Nomad Assembly: h3o architects
Equipo: Miquel Ruiz Planella, Joan Gener González, Adrià Orriols Camps, Ramon Illan Salas y Marcel Heras Toledo
Colaborador: Daniel Fernández
Fotografía: José Hevia
